Otra

Gothic Metal
Prophecy Productions
2025

Temes

1. The Things You Shouldn't Know
2. A Misrepresentation of I
3. The Crimson Crown
4. The Kiss and the Lie
5. Let Me Sing
6. Come Ye Sinners
7. The Wandering Deity

Formació

Bateria: Anders Kobro
Guitarres: Bernt Sørensen
Guitarres y teclados: Kåre André Sletteberg
Baix i teclats: Nils Drivdal
Veus: Bernt Fjellestad

Crítica

Rondaven els anys noranta quan el Black Metal estava en apogeu i, en altres països, el metall pagà començava a aflorar. Tot i que grups de heavy metall tradicional ja utilitzaven temes pagans, el 1991 es va formar un grup amb un membre de Green Carnation (banda de Death Metal). Aquest grup és In The Woods, i avui parlaré del seu setè treball titulat Una altra.

In The Woods té una llarga trajectòria i, encara que potser no és àmpliament reconegut, segur que a Noruega —on més s'estila aquest subgènere— és un grup més que consolidat. Es va fundar el 1991, es va separar el 2000 i el 2014 es va tornar a reunir. Actualment manté una continuïtat més que satisfactòria, amb el seu darrer treball Diversum, ben acollit per la premsa especialitzada. Avui el grup l'integren Anders Kobro (bateria), Nils Drivdal (baix), Kare André (guitarra i teclats), Bernt Sorensen (guitarres) i Bernt Fjellestad (veu), que n'és el membre més recent.

Pel que fa a la seva nova obra, Una altra va ser publicada l'11 d'abril per Prophecy Productions, enregistrada a In The Woods Studio i amb una portada dissenyada per Ogino Design. El seu art transmet malenconia amb els tons grocs i el motiu visual, anticipant així el que trobarem musicalment.

El viatge amb barca després del paisatge tardorenc comença amb The Things You Shouldn't Know, una introducció malenconiós en què Bernt recita el títol de la cançó diverses vegades, convertint-lo en la base principal del tema. És la cançó més llarga del disc i presenta diversos desenvolupaments, incloent algun halo de Black Metal en el tractament de les guitarres i uns teclats de fons bastant malenconiosos. L'alternança entre el gòtic i el Black Metall marca aquest primer tema, convertint-lo en una excel·lent obertura que ens endinsa en un bell viatge entre foscor, malenconia i algunes pinzellades de llum.

A Misrepresentation O I és, al meu entendre, un dels millors temes del disc. Comença amb una energia més animada, encara que sense perdre el to amarg de les melodies. Després de la introducció, apareixen les veus guturals, marcant una cançó que podria assimilar-se a alguna d'Amorphis. Tota la peça resulta teatral i introspectiva, amb una tornada en què la línia de guitarra presenta un riff ganxer que segueix la melodia principal. La tornada a l'estrofa reprèn un to més gòtic, i en aquest tema, Bernt a la veu està espectacular amb els canvis de registre i la intensa interpretació.

Passem directament a una cançó d'Epic Doom de l'escola de Paradise Lost: The Crimson Crown. Amb un tempo més lent, la peça transcorre amb solemnitat i teatralitat. La tornada es veu marcada per un fort canvi cap al gòtic, amb veus guturals. La base instrumental pesada i les melodies vocals evoquen paratges lúgubres i malenconiós de forma memorable, convertint-la en un altre dels temes destacats de l'àlbum.

The Kiss and The Lie comença amb parsimònia, amb un tractament instrumental més gòtic, però aviat es transforma en una cançó de Black Metal tant a les veus com a les guitarres. Tot i ser el tema més curt, té múltiples canvis de ritme i escenaris, convertint-lo en un dels punts àlgids del disc. Les veus transmeten pesadum, tristesa i foscor, i la banda en conjunt juga un paper excepcional en les melodies i els canvis de riffs.

Arribem gairebé a la recta final amb el que considero el trio d'ansos del disc. Let Me Sing és una cançó de tall més gòtic, amb un desenvolupament malenconiós que recorda les èpiques folk nòrdiques. Al llarg del tema se succeeixen canvis de ritme i veus guturals, culminant en un final sublim amb guitarres i veus memorables. Menja Ye Sinners obre amb una trista melodia de piano i arpegis acompanyants, submergint-nos en el tema més agressiu de l'àlbum. A doble bombo, les guitarres black metal·les es combinen amb riffs més doom, alternant entre tots dos estils amb gran mestratge. Tota la banda mostra un estat de gràcia, i Bernt ofereix una interpretació sublim. Podria dir que és la cançó més angoixant i fosca del disc, i una de les millors tant per la seva complexitat com pel seu desenvolupament i teatralitat.

Finalment, la nostra barca arriba al mar amb The Wandering Deity, un tema de tall gòtic que comença amb tranquil·litat i compta amb una interpretació vocal magistral. És el tancament èpic i digne de l'àlbum, amb un gloriós desenllaç que intercala parts més calmades amb altres de més agressives.

En resum, estem davant d'un grandíssim treball dels noruecs, amb una marcada influència gòtica i doom, i pinzellades de Black Metal. Aquest disc representa un compendi de tot allò que la banda ha fet al llarg de la seva trajectòria, destacant per la seva malenconia, foscor i èpica a parts iguals. Es mereix un sòlid 9 i resulta especialment recomanat per a seguidors de bandes com Borknagar, Amorphis i Paradise Lost. La producció és molt professional i l'àlbum ha estat desenvolupat per músics amb una gran trajectòria.