Werewolves - Die for Us (2024)
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Death Metal
Autoproducido
2024
Temas
1. Die For Us 04:48
2. Beaten Back To Life 03:22
3. Fuck You Got Mine 04:16
4. My Hate Is Strong 04:07
5. The Company Of Wolves 03:30
6. Spittle-Flecked Rant 02:51
7. We All Deserve To Be Slaves 03:21
8. Under A Urinal Moon 04:46
9. Stay Down 04:25
Formación
Bajo y voces: Sam Bean
Guitarra y voces: Matt Wilcock
Batería: David Haley
Crítica
El disco “Die for Us” de WEREWOLVES, lanzado el 19 de julio de 2024, es un crisol de brutalidad y violencia sonora, representando el Death Metal en su forma más cruda y descarnada. WEREWOLVES ha demostrado, a lo largo de su corta pero intensa carrera, su habilidad para mantener la ferocidad y humor ácido en cada álbum. “Die for Us”, quinto álbum de la formación australiana, sigue este patrón, ofreciendo una experiencia auditiva intransigente, caótica, pero matizada, con elementos de Black Metal y Grindcore que se fusionan perfectamente para crear un sonido que se siente a la vez familiar y refrescante.
El álbum abre con "Die for Us", que comienza con una breve introducción hablada antes de sumergirse en una explosión de riffs acelerados y una batería atronadora. Esta canción es un ejemplo claro de lo que está por venir: riffs intensos, voces guturales desgarradoras y un enfoque implacable en la brutalidad. La canción no deja espacio para la tregua; los cambios de tempo son abruptos pero efectivos, manteniendo la atención del oyente mientras los instrumentos se entrelazan en una tormenta sonora que parece diseñada para impactar físicamente. Líricamente, "Die for Us" expresa un nihilismo y una violencia que se alinea perfectamente con la agresividad de la música, con una letra que incita a la aniquilación y la autoaniquilación. "Beaten Back to Life", segundo tema de este trabajo, mantiene la agresión inicial, pero con una estructura más clásica de Death Metal, donde se pueden notar influencias del Death Metal Old School, particularmente en el uso de Blast Beats y riffs rápidos y afilados. La pista es frenética, pero también hay momentos en los que la banda permite que los riffs respiren, proporcionando momentos de Groove que ofrecen al oyente un respiro antes de sumergirse de nuevo en la vorágine de Blast Beats y voces profundas. Las voces guturales de Sam Bean son particularmente destacadas aquí, intercambiando entre gruñidos profundos y gritos más agudos que le dan dinamismo a la canción.
El humor sardónico de WEREWOLVES brilla en "Fuck You, Got Mine", una declaración de odio y rechazo. Musicalmente, esta canción es una de las más rápidas del álbum, con secciones que alcanzan velocidades casi inhumanas, impulsadas por la batería de David Haley, que parece no tener límites en su capacidad técnica. El enfoque en la agresividad y la violencia sigue siendo el eje central, pero en esta pista hay un mayor sentido de caos controlado, donde los riffs y los gritos parecen estar al borde de desmoronarse en cualquier momento, pero logran mantenerse cohesivos gracias a la destreza técnica de la banda. Esta canción es una de las más cortas del álbum, pero su intensidad la convierte en una de las más memorables.
"My Hate is Strong". El título lo dice todo: esta canción es un monumento al odio, tanto en lo lírico como en lo musical. Aquí, WEREWOLVES adopta un enfoque más pausado en comparación con las pistas anteriores, lo que permite que los riffs más densos y pesados dominen la atmósfera. Los riffs de Matt Wilcock son más retorcidos y oscuros, evocando una sensación de Black Metal que añade una nueva dimensión al sonido de la banda. A pesar de este cambio de ritmo, la canción no pierde intensidad; al contrario, la ralentización permite que los momentos de furia explosiva se sientan aún más impactantes cuando finalmente llegan. La letra refuerza este sentimiento de odio, con líneas llenas de desprecio y agresión hacia el mundo.
El quinto tema del álbum es "Under a Urinal Moon", un título que refleja, nuevamente, el humor negro de la banda, siendo esta canción uno de los puntos más destacados del disco, tanto por su sonido como por su estructura. Musicalmente, este tema es más variado, comenzando con un ritmo más lento y casi atmosférico, antes de transformarse en una explosión de velocidad y violencia. La influencia del Black Metal es más palpable en esta canción, con riffs fríos y cortantes que se entrelazan con el habitual sonido Death Metal de WEREWOLVES. La canción es una oda a la desesperanza, con letras cargadas de nihilismo y oscuridad. Sin embargo, el toque de humor en el título sugiere que la banda no se toma a sí misma demasiado en serio, lo que añade una capa de ironía que suaviza, aunque sea ligeramente, la dureza de la música.
"Destroyer of Worlds" es una embestida que parece que no va a detenerse nunca, con la batería de Haley destacándose nuevamente por su velocidad y precisión. Las guitarras crean un muro de sonido que es casi impenetrable, y las voces guturales de Bean añaden una capa adicional de ferocidad. La canción parece diseñada para aplastar, con una producción que hace que cada golpe de batería y cada acorde de guitarra suene como un martillazo. Líricamente, "Destroyer of Worlds" es pura destrucción, como sugiere el título, explorando temas de aniquilación y caos absoluto. Con "Bloodshed, Penance and Tears" se introducen algunos elementos más atmosféricos, con una apertura más tranquila que rápidamente se transforma en un caos controlado. A diferencia de las canciones anteriores, hay momentos en los que los instrumentos se despejan, creando un espacio para que los riffs atmosféricos resalten. Esta estructura más dinámica permite que la canción respire, creando una sensación de acumulación antes de los estallidos de velocidad y agresión que definen el álbum. Este tema también muestra a la banda jugando con texturas más complejas, añadiendo capas de melodía a su sonido habitual, lo que le da al oyente una experiencia más rica.
Por último "The Company of Wolves", tema que Cierra el álbum, es una declaración final que encapsula la esencia de “Die for Us”: velocidad, agresión y una negativa a comprometer la intensidad. La pista comienza con un ritmo galopante antes de explotar en una serie de Blast Beats y riffs que parecen implacables. La habilidad técnica de la banda se muestra en su máxima expresión, con cambios de tempo vertiginosos y transiciones impecables entre diferentes estilos de Death Metal y Blackened Death. Líricamente, la canción parece hablar de la supervivencia en un mundo cruel, alineándose con los temas nihilistas y agresivos que recorren todo el álbum.
Si nos centramos ahora en la producción y el sonido general, podemos decir que “Die for Us” posee un sonido increíblemente crudo, pero no carece de claridad. La mezcla permite que cada instrumento se escuche claramente, a pesar de la densidad y velocidad de la música. La producción, a cargo de Joe Haley, consigue equilibrar el caos y la técnica, permitiendo que la ferocidad de la banda se exprese sin que los detalles técnicos se pierdan en el proceso. El trabajo de guitarra de Wilcock es afilado y brutal, mientras que la batería de David Haley es una fuerza imparable que impulsa cada canción hacia adelante. Las voces de Sam Bean son guturales y desgarradoras, pero también varían lo suficiente como para mantener las canciones interesantes y dinámicas.
Sin duda alguna, “Die for Us” es una afirmación de que WEREWOLVES sigue siendo una de las bandas más brutales y consistentes en el Death Metal contemporáneo. Aunque el álbum no rompe con el sonido que la banda ha establecido en sus trabajos anteriores, esto no es necesariamente algo negativo. En lugar de reinventarse, WEREWOLVES perfecciona su fórmula, ofreciendo una experiencia auditiva que es feroz, técnica y sorprendentemente entretenida gracias a su sentido del humor sardónico. Si bien es un disco que puede resultar agotador por su intensidad, “Die for Us” es un testimonio de la capacidad de WEREWOLVES para mantener su agresión sin comprometer la calidad musical. Este álbum está destinado a convertirse en un clásico del Death Metal, tanto por su brutalidad como por su ejecución impecable. WEREWOLVES no solo cumple con las expectativas de sus seguidores, sino que las supera, consolidándose como una fuerza imparable en el panorama del metal extremo.
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