La Xusta de Zarathustra

Heavy Metal
Autoproducido
2024

Temas

1. RulalaXusta
2. Codex Gigas
3. Distorsión
4. Nazis en la luna
5. El molonito
6. Apócrifus Yisus
7. ¡Plandemia!
8. PutopIA
9. Hardlántida
10. La última cena en Valhala

Formación

Voz: Charly Glamour
Bajo y teclados: Kike Turulo
Guitarra: Dave Demonio
Batería: Johnny Cochambre

Crítica

Enfrentarse a una reseña como la que nos ocupa supone tomar varias decisiones con antelación. La primera es si precisamente procede hacerse la reseña o no. La segunda, es que en caso de que proceda cual debe ser el procedimiento a seguir, si realizar una reseña típica, o por el contrario jugar al mismo juego que juegan los creadores de la obra. Es decir, ¿Se puede hacer una crítica seria de un disco de un grupo de parodia?

Para alguien que viene siguiendo al grupo desde prácticamente sus inicios la primera decisión a tomar es un rotundo SI. No veo razón por la que un grupo dedicado a la (auto)parodia no pueda recibir una crítica si el trabajo lo merece. Y es que no todo en el Metal es caos y destrucción, o al menos se puede contar desde un punto de vista más optimista, creo yo.

Respecto a la segunda decisión, me voy a ir dejando llevar por lo que se me vaya ocurriendo, a ver qué sale.

Siete años largos han pasado ya desde que Gigatron publicara su anterior trabajo, The Aluminium Paper Album. En esta ocasión los dioses del metal continúan con su misión de ejercer de protectores y adalides del metal y nos introducen en una historia que nos lleva desde los orígenes del género hasta el desgraciado final que va a tener en un futuro lejano. Viene a ser una segunda lección de historia continuista con la anterior, aunque con algo más de profundidad.

En el pasado los trabajos de Gigatron estaban mas enfocados en la caza de pijos y moñas, pero desde que publicaran las crónicas metalócratas allá por el año 2014 su temática está más centrada en el mundo del metal y de su historia.

El disco se ha ido cocinando a fuego lento desde el año 2020 con la publicación del primer tema, si no contamos la intro, Codex Gigas. Desde entonces han ido sacando temas por separado hasta que al final parece que han tenido material suficiente como para editar un larga duración. 10 temas componen el trabajo con una duración de 45 minutos, como en los viejos tiempos.

Para el trabajo han contado con la colaboración de miembros de la escena metalera como Nanowar of Steel, Mamá Ladilla, El Reno, e incluso Angelus Apátrida, junto a ellos estrellas de talla internacional, como Bruce Dickinson, Kai Hansen, Ozzy OZbourne, King Diamond, Rob Hal-Ford (9000) y hasta los mismísimos Manowar, aunque con un rol un poco diferente al que nos tienen acostumbrados….¿No os lo creéis, poneros el vídeo del tema Distorsión.

Qué decir sobre las canciones, todas giran en torno a la misma temática: El Metal, llenas de humor y buen rollo, siempre sacándote una sonrisa en cada frase. Un humor muy fino, como solo el líder de la banda, Charly Glamour es capaz de hacer, sin caer en la vulgaridad, el insulto ni la chabacanería. Charly es un genio, no cabe duda.

Y si no te va el asunto de las letras, siempre podrás disfrutar de la música en sí. Por que es algo que suele pasar con este tipo de grupos, que se hace de menos a los músicos por el tipo de música que hacen cuando lo cierto es que son unos buenos músicos y las melodías, armonías, solos, arreglos y composiciones en general no tienen nada que envidiar a géneros más serios del metal.

En mi opinión la mejor parte del disco está en los primeros temas. Desde Codex Gigas, tema estructurado en tres partes con múltiples cambios de ritmo y giros, con cierto toque folk. Distorsión empieza con un afiladísimo riff que en seguida nos mete en el tema, disfrutando de sus cambios de ritmo de inicio a fin. Tras él, Nazis en la Luna, un poco más tranquila, aunque terminando con una genial colección de palíndromos recitados a la velocidad de la luz. El Monolito nos presenta un tema épico, con el uso de mucho teclado que le dá un toque orquestal muy elegante, con un final apoteósico, digno de cualquier banda de Power Metal que se precie. Apócrifus Yisus empieza de forma lenta, con cierto toque oriental, pero poco a poco va cogiendo velocidad para continuar con un ritmo muy movido y un estribillo bastante pegadizo que casi dan ganas de ponerse a bailar. El culmen del tema es el extraordinario solo de David, de Angelus Apátrida.

A partir de aquí el disco ya decae un poco, Plandemia, Putopía y Hardlántida no están mal, pero no son gran cosa comparado con lo anterior.

El disco finaliza, como de costumbre, con un pasaje recitado por Charly en torno a los orígenes y destino del metal como fuerza creadora del universo.

En resumen, a parte de la temática que tratan tan solo por la calidad musical y la producción merecería la pena echarles un escucha, y si además prestas atención a las letras, la diversión está asegurada.