Aesthesis

Progressive Power Metal
Art Gates Records
2024

Temas

Revel{AI}tions
Skhuldom
Aesthesis
When The Tide Arises
My Redemption
Reaching For The Stars
Numbers Are Law
Forever
Runaway
Prisioners Of The Past

Formación

Voz: Víctor Hernández
Guitarra, voces guturales: Oier “Jones” Calvo
Guitarra: Santi Herrera
Bajo: José Alberto “Rafi” Arriola
Teclados, voces guturales: Jon Koldo Tera
Batería: Gabriel “Txuni” Barahona

Crítica

Cinco años después de su sólido Continuum Fracture, la banda vizcaína Orion Child regresa con un álbum que reafirma su posición dentro del metal nacional, refinando y ampliando aún más su propuesta artística. Bajo el título Aesthesis, este nuevo álbum, publicado a través de Art Gates Records, se presenta como una obra ambiciosa, cuidada y profundamente emocional, donde el power metal se fusiona con elementos más oscuros y modernos.

El álbum se abre con una introducción instrumental de corte futurista y ambiente denso: Revel{AI}tions, un corte intenso que actúa como un umbral conceptual que prepara al oyente para el despliegue temático del disco, entre la distopía digital y la introspección humana. A partir de aquí, empieza la descarga de energía. Skhuldom abre las puertas a una intensidad desmedida. Aquí, Orion Child demuestra su capacidad para construir un muro de sonido firme y agresivo sin perder la claridad melódica. Las guitarras tejen una red densa sobre una base rítmica compacta, y el resultado es un corte de alto voltaje que encapsula la identidad renovada del grupo: oscuro, técnico y sin concesiones.

El tercer corte del álbum se titula Aesthesis. La canción que da nombre al disco no decepciona. Se trata de una oda al power metal más clásico, con un tempo más acelerado y un estribillo que explota en intensidad. La estructura refleja la madurez compositiva del grupo: nada es gratuito, todo está orientado a reforzar el mensaje emocional del tema. Un homenaje al género que los vio crecer, sin perder las referencias actuales.

Le sigue When the Tide Arises. Con este tema, la banda alcanza uno de los mejores momentos del álbum. La canción juega hábilmente con los contrastes: estrofas poderosas, interludios melódicos y un estribillo que permite al vocalista Víctor Hernández brillar con una interpretación cargada de matices. Todo esto sin perder la fuerza que recorre el disco de principio a fin.

Con My Redemption llegamos a la mitad del álbum. Una pieza vocalmente intensa, donde Víctor se adueña del tema con un control impecable. El tema parece construido a medida para mostrar su rango y versatilidad, reforzado por una instrumentación que se pliega al servicio de la narrativa lírica. Increíble.

Le sigue Reaching for the Stars. Aquí es el apartado instrumental quien toma el protagonismo. Guitarras técnicas, una batería milimétrica y una atmósfera densa envuelven esta canción, que se erige como una de las más logradas a nivel de producción. Los juegos vocales entre el gutural y el melódico confirman la versatilidad del grupo y su gusto por la experimentación controlada.

El álbum gana peso y agresividad en Numbers Are Law, un corte combativo con mensaje incisivo. La participación de Ronnie Romero suma poder vocal y enriquece la canción con un contraste expresivo que la convierte en una de las más memorables del álbum. La química entre Romero y Hernández es tangible. De lo mejor del disco.

En el octavo corte escuchamos Forever, canción donde Pedro Monge (Vhäldemar) aporta su inconfundible estilo guitarrístico. Un tema enérgico y directo. La guitarra solista toma el timón y eleva la épica de este corte, que funciona como declaración de intenciones: Orion Child no teme rodearse de los mejores para llevar sus composiciones al siguiente nivel.

Con Runaway, la banda recurre a su vena más melódica. Es una de las canciones con mayor gancho del álbum, gracias a un estribillo pegadizo y una estructura accesible sin caer en lo previsible. El equilibrio entre técnica y emoción está particularmente bien logrado aquí.

El cierre del álbum es una tormenta perfecta: Prisoners of the Past acelera el pulso y recupera la tensión dramática de los primeros cortes, cerrando el círculo de este viaje conceptual. La banda no se guarda nada y entrega un tema lleno de rabia contenida, virtuosismo y contundencia, que deja con ganas de más.

Aesthesis es un trabajo maduro y ambicioso, donde Orion Child demuestra que está en uno de los mejores momentos de su carrera. Es más que una evolución sonora: es una reafirmación artística que sabe combinar técnica, emoción y mensaje. El álbum perfecto para los amantes del metal progresivo y del power metal. Una escucha obligatoria.