Ghost Trip + Cloverace + Ankor - 28/11/214 Bóveda (Barcelona)

El pasado viernes 28 de Noviembre, Ankor volvía a Barcelona dentro de la gira, Get on the Winner Tour, enmarcada en su nuevo EP aunando así su último trabajo Last Song For Venus y la presentación en sociedad de su nueva vocalista, Jessica Naomi Williams.
Para abrir boca dos bandas locales, como global de la noche, 3 frontwoman liderando el espectáculo de cada una de sus bandas.
Así abrió la noche “Ghost Trip” con algunos problemillas de sonido al principio de la actuación pero que rápidamente quedaron solventados, aunque les deslució el primer par de temas. La propuesta de la banda para la noche, mezcló temas propios y diferentes versiones. Así pues, Bon Jovi, se cruzó con Metallica y otros clásicos como Guns’n’Roses intercalando a los mismos Ghost Trip. Valga decir que la banda fue muy dinámica y consiguió algo francamente difícil. Abrir un show de tres bandas, relativamente temprano y conseguir que la gente se viniera arriba.
Valga decir que Bóveda no es la mejor sala de Barcelona, pero sí que ha mejorado respecto a cierto tiempo atrás en lo que al sonido se refiere, permitiendo disfrutar de las bandas sin estar todo el rato mirando a la mesa, como sucedía antaño. Vuelve a ser una sala a tener en cuenta para las actuaciones. Lástima las prisas finales por cerrar y no permitir que la gente se haga fotografías con sus ídolos, firmar discos y de esta manera también estimular el merchan.
Muy dinámicos en el escenario sobretodo su líder Nadia quien demostró tener un control portentoso de su voz intercalando desgarros vocales, dulces melodías y diferentes timbres. Muy destacable, pues además no dejó de moverse, arengar al personal y conseguir una respuesta más que brillante de los presentes. El resto de la banda, fue solvente y cabe destacar una pequeña batalla de solos entre Víctor y Adrà. También muy dinámico se mostró el bajo de Nacho quien completaba la sección rítmica con la batería de Óscar. Francamente encomiable la actuación de la banda quien dejaba calentito el ambiente a pesar de la dificultad!
Llegó pues tras el cambio, quizá un pelín más largo de lo esperado el turno para Cloverace. Otra joven formación más cercana en este caso al punk rock, pero que arrancó también un buen sonido a la sala.
Nuria Moliner, era la encargada de liderar en esta ocasión la actuación y lo hacía con su aguda voz a la vez que ejercía de guitarra rítmica, que ocupaba casi tanto como ella misma, es decir, poquito.
Esta vez la gente se enfrió un poquito, no sé si quizá porque había ya ganas de ver a Ankor, o si porque Ghost Trip llevaba su propio legión de fans, pero en cualquier caso se disfrutó del concierto como segundo bien aperitivo de la noche a lo que la gente tenía ganas.
Dinámico el bajo de Rafa, quien se encargó también de animar a los presentes, sobre todo cuando a Óscar se le rompió una cuerda de su guitarra el cual salvó la situación de manera notable. Se mostró sonriente y se le vio disfrutar mucho a lo largo de toda la noche, activo, con saltos y interacción con el público con sus gestos y caras. La verdad es que estamos viendo una nueva generación de bandas a las cuales no les falta para nada algo muy importante y que a veces se echa de menos: actitud y ganas!
Tocaron íntegramente temas propios y el público respondió con grandes aplausos. Cabe destacar la voz de Nuria, la cual la domina a la vez que hace las veces de rítmica e insta al público a venirse arriba. Interesante propuesta.
Y llegó el momento. Unas cervecitas para amenizar la espera y ver que el aspecto de la sala no había cambiado de manera notable. Se superó el centenar de personas y teniendo en cuenta que coincidía la actuación con Arch Enemy y Kreator, no está nada pero que nada mal. Valga decir que la semana que arranca en la ciudad condal es de órdago en cuanto a conciertos se refiere con grandes bandas internacionales y que el bolsillo de la gente ahora mismo tiene que elegir. También me gustaría comentar el hecho que los precios de los conciertos de bandas locales se están desplomando para poder competir con grandes eventos como los ya mencionados. Valga decir que el trabajo de estas bandas no es ni mucho menos peor, ni requiere menos esfuerzo así que es loable la actitud de Ankor de poner un precio asequible pero que tal y como está el panorama mucha gente podría considerar excesivo, como reivindicación a su buen hacer, su esfuerzo, dedicación y autoestima. Si a la gente le duele pagar 6-8 €, le va a doler lo mismo pagar 10 aunque quizá luego consuman una cerveza menos. Deberíamos concienciarnos todos que lo que estas bandas hacen no es gratis y que si no te duele pagar 40 € por ver a ese artista internacional, lo normal es que tampoco lo haga pagar 10 a una banda nacional, quien también tiene que desplazarse aunque sea unos kms menos y que conllevan exactamente el mismo trabajo detrás. Bueno, ya escribiré un artículo de opinión al respecto, pero está claro que debemos valorar al producto que tenemos en este país porque como mínimo es tan bueno como el de fuera y Ankor es una buena muestra de ello entre otras muchísimas bandas.
Arrancaron con su introducción a 8 bits de los midis de algunos de sus temas que tan familiar me resulta ya y Last Song For Venus se hizo eco por toda la sala. Durante los próximos meses la banda tiene el difícil reto de convencer con su nuevo line-up ya que Rosa era mucha Rosa y gran parte de la legión de fans de la banda estaban un poco expectantes por ver como resolvía la banda el problema de su marcha, como pude hablar con diferente gente en la sala.
Así pues, Jessi, asumía un reto en su ciudad de residencia y que volvió a superar con éxito. Diferentes vicisitudes han llevado a seguir a la banda por diferentes fechas de esta gira y valga decir que el sonido que se arrancó fue le menos bueno (que no malo) y al cual le faltó quizá algo de volumen y protagonismo a la voz de la mencionada, pero que superó con creces las expectativas de los fans de la banda. No es ni mejor, ni peor que Rosa, es diferente y mediante ese cambio es donde la banda tiene que sujetarse para seguir creciendo como llevan haciendo los últimos años. Las comparaciones son odiosas y por eso no deben realizarse.
“Try To Walk My Shoes” seguía adelante, siendo uno de mis temas favoritos de este último trabajo. Como decía he visto diferentes shows de esta gira y valga decir que es algo que me ha sucedido con otras bandas y siempre he tenido la sensación de ver lo mismo pero en otro escenario. Es lo normal y lo que corresponde. Pero valga decir que extrañamente con Ankor no he tenido esta sensación. En Reus me pareció que Rubio a los teclados tenía muchísimo protagonismo como hecho más destacable y esta vez lo que más me sorprendió fue que Fito hizo muchos coros y segundas voces con especial protagonismo. Compartido por supuesto con el resto de miembros: Los siempre destacables guturales de Julio, y las segundas voces de David cada vez más protagonistas.
“Since you made as one”, cerraba la primera tanda de canciones de su último trabajo para abrir una tanda que recuperaba un par de temas de su anterior y exitoso “My Own Angel”. Fueron “Pride” de mis favoritas y “Starting Over”, genial cierre a su trabajo del 2011.
La banda sigue en la linea de mostrarse muy dinámica, con movimientos trabajados y estudiados pero que para nada quedan mecánicos; al contrario, la naturalidad con la que ejecutan daría que pensar en la espontaneidad pero viendo ciertas “coreografías” llegas a la conclusión que sencillamente es un movimiento trabajado, interiorizado y que son estas cosas las que dan un plus a la actuación porque no se trata solo de música. Se trata de un show en vivo que te despierte sensaciones y en este aspecto la banda ha crecido y mucho.
Una vez más, los chicos dedicaron al desaparecido Micky un par de temas, en este caso la balada “Moonlight” primero y más adelante tras unas emotivas palabras de Fito “Tenkuu No Budokai”.
Otra vez y como me sucede tras cada actuación me gusta dedicar unas palabras al espectáculo que ofrecen todos y cada uno de sus miembros, así pues no solo se trata de tocar mucho y bien, como el gran batería que es Jordi, sino que además, me fascina su aportación al espectáculo con su continuo jugueteo con las baquetas como si estuviera en una feria, sin fallar, y con gran contundencia. No olvidemos que se trata de continuos cambios de ritmos, complejos dobles bombos y una compenetración más que grande.
El repertorio de versiones de la banda ha cambiado ligeramente y a “Chop Suey” se ha unido “Second Heartbeat” de Avenged Sevenfold. Jessi defiende los temas con solvencia y añade su estilo propio, bien sea con dejes o con sus screamings que erizan la piel!
La banda realizó una pausa para un pequeño cambio en el escenario a lo que se refiere a cartelería y saltar de nuevo con lo que a mi parecer es una pequeña joya musical. “At Last Rest” que abre la recta final el concierto.
Los singles “I’ll Fight For you” y “The Winner Horse” son los encargados de poner el broche final al asunto y dejar a los asistentes sobre-satisfechos. Es decir con las expectativas puestas en el bolo superadas, según pude hablar con gente del público y eso siempre es interesante ya no solo para el crecimiento de la banda, sino también por la escena en general.
La banda en la medida que pudo agradeció personalmente a sus fans con fotografías, comentarios la reacción en el show, pero la sala no acabó de permitir demasiado rato de cháchara. En diferentes salas de este país, es más que interesante e incentiva futuros eventos, que al finalizar, las bandas puedan bajar y departir las emociones de los asistentes, en otras muchas, esto no es posible porque hay que monetizar en formato discoteca o bar musical. Pan para hoy, hambre para mañana.
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