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Thrash sin concesiones desde el subsuelo! Con dos discos bajo el brazo y cada vez más presencia en el circuito underground estatal, la banda barcelonesa sigue afilando su mezcla de thrash y crossover a base de riffs veloces, actitud y devoción por el directo. En el entramado del metal underground catalán siempre han existido bandas que trabajan lejos de los grandes focos, construyendo su camino a base de constancia, conciertos y una pasión innegociable por la música extrema. Entre esos nombres que han ido ganando peso en los últimos años aparece PEACE AFTER PAIN, un grupo surgido en Barcelona que ha encontrado en el thrash metal y el crossover el vehículo perfecto para canalizar energía, actitud y velocidad. Tras varios años moviéndose por el circuito de salas y consolidando su identidad, la banda ha conseguido plasmar su evolución en dos discos que reflejan tanto su amor por el thrash más directo como su espíritu profundamente underground. Con un sonido cada vez más definido y una presencia creciente en la escena estatal, hablamos con ellos para repasar su historia, entender en qué punto se encuentra el grupo actualmente y descubrir qué planes tienen para el futuro.

J.S.: Para quien aún no os conozca, ¿cómo nació PEACE AFTER PAIN y qué os unió para formar la banda?

MARK: PEACE AFTER PAIN nació en Barcelona en 2017 dentro de la escena underground local. La idea surgió con la intención de crear un proyecto que mezclara la velocidad y agresividad del thrash con la energía del hardcore y el crossover. Muchos de nosotros veníamos ya de otras bandas de la escena —como Alkoholizer, Asphyxion, The Anger Manifesto y Ronin— y teníamos ganas de montar algo más directo, rápido y con actitud. A través de contactos en la escena y anuncios de músicos, fuimos reuniendo la formación hasta consolidar el núcleo actual con Arnau a la voz, Oskar al bajo, Kiba a la batería y yo a la guitarra. 

J.S.: Desde vuestros primeros pasos hasta ahora han pasado varias cosas importantes. Mirando atrás, ¿cómo recordáis los inicios del grupo?

MARK: Los inicios fueron muy DIY, como suele pasar en el underground. Empezamos sacando nuestro primer EP en 2018 y moviéndonos por salas pequeñas de Barcelona y alrededores, intentando tocar todo lo posible y darnos a conocer dentro de la escena. Aquellos años sirvieron para definir el sonido de la banda y también para aprender a trabajar juntos como grupo. Mirándolo ahora con perspectiva, fueron años muy intensos: mucha carretera, muchos cambios de formación para luego volver a la formación original, conciertos en salas pequeñas, conocer a otras bandas y empezar a construir una identidad propia dentro del thrash crossover estatal.

OSKAR: Yo creo que lo más relevante llevando la vista atrás, es como nos hemos ido recuperando y sobreponiendo a las adversidades (que no han sido pocas), que hemos tenido a lo largo de este camino.

J.S.: En vuestro recorrido ya contáis con dos discos publicados. ¿Qué evolución creéis que se puede percibir entre el primero y el segundo?

MARK: En 2024 publicamos nuestros dos primeros álbumes, The Essence of Insanity y The Deadly Rave. El primero es una especie de punto de inflexión porque recoge canciones que ya existían en versiones previas pero reinterpretadas con un sonido más trabajado y con el apoyo de un sello como Punishment 18 Records. El segundo disco, en cambio, es un paso más adelante: material totalmente nuevo y un enfoque todavía más agresivo y directo. Creo que la evolución está en la producción, en la madurez compositiva y en que el sonido se vuelve más contundente y salvaje sin perder la esencia crossover que nos define como se puede notar en nuestro nuevo EP "Scratched from existence" recién publicado.

J.S.: Vuestro sonido mezcla claramente thrash con elementos de hardcore y crossover. ¿Cuáles diríais que son las influencias que más han marcado el ADN de la banda?

MARK: Nuestras influencias vienen de varios sitios. Por un lado está el thrash clásico, sobre todo el americano, que siempre ha sido una base muy importante. Pero también hay mucha influencia del crossover tanto de Estados Unidos como de Europa. Nos gustan las bandas rápidas, directas y con actitud, y esa mezcla es lo que intentamos reflejar en nuestro sonido: riffs de thrash y un enfoque muy de “pogo y caos” propio del crossover.

OSKAR: Sí que es cierto que a la hora de componer o escuchar cosas en conjunto, solemos ir todos en la misma dirección, pero yo creo que la parte fuerte de la banda es que todos tenemos gustos muy variados, que al final siempre nos llevan a hacer cosas un poco “fuera de la línea”. Tampoco creo que seamos una banda que nos limitamos a un estilo, si nos apetece meter o hacer algo, lo hacemos y ya.

J.S.: La escena underground de Barcelona siempre ha tenido bastante movimiento. ¿Cómo veis actualmente el estado de la escena metal en la ciudad y en Cataluña?

MARK: Barcelona siempre ha tenido una escena muy activa, especialmente en estilos como el thrash, el hardcore o el punk. Hay muchas bandas nuevas saliendo y mucha gente currando para organizar conciertos y mantener viva la escena. Quizá no sea fácil para las bandas emergentes, pero intentamos mantener un espíritu de comunidad con todas las bandas. Nosotros hemos crecido dentro de esa escena, tocando en salas de la ciudad y compartiendo escenario con muchas bandas locales. Creo que Cataluña sigue siendo un sitio muy fértil para el metal underground.

OSKAR: Yo creo que en estos últimos 5 años, la escena ha vuelto a despertar de alguna manera, no digo que estuviese muerta, pero sí que han aparecido muchas bandas jóvenes apretando muy fuerte.

J.S.: El directo suele ser el terreno natural de bandas como la vuestra. ¿Qué importancia tienen los conciertos para PEACE AFTER PAIN y qué buscáis transmitir cuando subís al escenario?

MARK: Para nosotros el directo es esencial. Este tipo de música cobra vida sobre el escenario: velocidad, sudor, pogos… todo forma parte de la experiencia. Intentamos que cada concierto sea lo más intenso posible, sin parar quietos y empujando al público a formar parte del show. Queremos que la gente salga del concierto con la sensación de haber vivido algo caótico, energético y muy auténtico, que al final es lo que define al thrash crossover.

OSKAR: Lo importante es sudarlo y disfrutarlo. Al final nosotros también somos uno más en un show, y al final todo se transmite.

J.S.: Con el paso del tiempo las bandas también evolucionan a nivel interno. ¿Qué habéis aprendido como grupo durante estos años tocando y grabando juntos?

MARK: Hemos aprendido sobre todo a funcionar como equipo. Cuando empiezas una banda todo es más caótico, pero con los años aprendes a organizarte mejor, a escuchar las ideas de los demás y a tomar decisiones que beneficien al conjunto. También hemos aprendido mucho a nivel musical: cómo grabar mejor, cómo preparar los directos y cómo mantener la energía del grupo incluso cuando llevas muchas horas de carretera encima. Todo eso forma parte del crecimiento natural de una banda.

OSKAR: Yo creo que lo más importante que hemos aprendido es que en los tiempos que corremos, hay que invertir mucho tiempo, prácticamente cada día, a la banda, si dejas de compartir contenido desapareces muy rápidamente. Parecen tonterías, pero las redes sociales hay que cuidarlas mucho si de verdad quieres tener atención.

J.S.: A nivel creativo, ¿cómo suele ser vuestro proceso de composición? ¿Hay alguien que lleve la base de las canciones o es un trabajo más colectivo?

MARK: Normalmente las canciones parten de riffs o ideas que llevo yo a los ensayos, pero a partir de ahí todo se trabaja de forma bastante colectiva. Cada uno aporta su parte: la base rítmica, los arreglos, la estructura que vamos definiendo con Oskar y Kiba… y Arnau se encarga de darle forma final con la voz,. Nos gusta que el proceso sea dinámico y que las canciones evolucionen en el local de ensayo, porque muchas veces las mejores ideas salen tocando juntos.

J.S.: Ahora mismo, ¿en qué momento se encuentra PEACE AFTER PAIN como banda? ¿Sentís que estáis entrando en una nueva etapa?

MARK: Ahora mismo estamos en un momento muy interesante. Después de años sacando singles y EPs, en 2024 dimos un salto importante con dos álbumes completos y con más presencia en festivales y conciertos. Eso nos ha permitido consolidarnos dentro de la escena y llegar a más gente. Sentimos que estamos en una etapa de crecimiento y que todavía tenemos mucho margen para seguir desarrollando el sonido de la banda. Hay que decir que el ultimo EP recién salido es una demostración concreta de la dirección que estamos tomando como banda y a nivel de sonoridades. 

OSKAR: Sobretodo, estamos todos muy en sintonía y más motivados que nunca.

J.S.: Para terminar, ¿qué planes tenéis para el futuro cercano: nuevos conciertos, material nuevo o algún objetivo que tengáis entre ceja y ceja?

MARK: Nuestro objetivo es seguir tocando todo lo posible y presentar los discos en directo en tantos sitios como podamos. También estamos siempre componiendo material nuevo, porque al final es lo que nos motiva como banda. Nos gustaría seguir creciendo dentro de la escena, tocar en más festivales y llevar nuestro thrash crossover a más ciudades y países. Mientras haya energía, riffs rápidos y gente con ganas de montar pogos, PEACE AFTER PAIN estará ahi. STAY THRASH!!! 

OSKAR:¡ Tenemos PAP para rato, somos de culo inquieto! ¡Gracias por dar voz a las bandas! ¡Un abrazo muy grande! KEEP THRASHING!

Gracias a vosotros chicos. Gracias por vuestra música. ¡Ya lo habéis leído! Con paso firme y sin perder de vista el espíritu underground que los vio nacer, PEACE AFTER PAIN continúa consolidando su propuesta dentro del metal extremo estatal. En una escena donde la perseverancia suele ser tan importante como el talento, PAP sigue apostando por la intensidad, el trabajo constante y el contacto directo con el público como principales motores de su crecimiento. Si algo queda claro tras hablar con ellos es que esto no ha hecho más que empezar: la maquinaria sigue en marcha y el ruido promete seguir aumentando.

Entrevista realizada por Jordy Stanley
17/03/2026