Medalla: del underground barcelonés a la contundencia de Música Máquina. Nacidos en Barcelona en 2017, MEDALLA surgió de la unión de músicos vinculados a la escena independiente de la ciudad, con trayectorias previas en proyectos como THE SAURS, THE ZEPHYR BONES, OPATOV o THE STAGPIES. Desde el inicio, la banda apostó por un sonido difícil de encasillar, donde conviven la fuerza del heavy metal clásico, la crudeza del punk, las atmósferas de la psicodelia y un marcado gusto por lo conceptual. Esa mezcla, unida a unas letras cargadas de referencias culturales, sociales y existenciales, ha convertido a MEDALLA en una de las propuestas más singulares del panorama estatal. Su debut llegó con Emblema y poder (2017), un álbum que llamó la atención por su carácter épico y combativo. Poco después editaron Medalla (2019), donde expandieron su universo sonoro y consolidaron la estética medieval y visual que siempre ha acompañado a la formación. En 2021 dieron un paso más con Arista Rota, un trabajo más oscuro y experimental. El punto de madurez llegó con Duelo (2023), disco en el que exploraron la pérdida, el dolor y la introspección a través de un enfoque casi catártico, con canciones que alternaban crudeza y sensibilidad. En 2025 han publicado Música Máquina, su quinto álbum, un giro hacia un sonido más directo, urgente y feroz, con riffs de alto voltaje y una actitud que bebe del metal y del punk, pero sin abandonar la mirada crítica y el trasfondo conceptual que define a la banda. Con este trabajo, MEDALLA confirma que no busca acomodarse en una etiqueta, sino seguir ampliando su horizonte creativo.

Horas antes del concierto de Smash Into Pieces en la sala Nazca de Madrid, y en pleno montaje del escenario, tuvimos la oportunidad de hablar con Chris Adam (voz) y Per Bergquist (guitarra). Esto fue lo que nos contaron los dos miembros de la banda sueca.

REAKTION son una de las bandas más potentes de thrash metal surgidas en Barcelona en la última década. Nacidos en 2014 tras la disolución de VIVID REMORSE, han forjado una identidad propia dentro del género con un estilo que combina el thrash clásico con groove, melodía y un trasfondo conceptual muy cuidado. Su primera etapa quedó marcada por la “Trilogía de la Existencia” (“Blackmailed Existence”, “Learning to Die”, “To Expect Nothing”), en la que exploraron temas filosóficos y existenciales. Con “Justice Flies” (2024), fueron más allá, creando lo que algunos medios han descrito como una “thrash ópera” inspirada en Sartre y Esquilo. Tras una década de giras, festivales y discos aclamados en la prensa especializada, la banda sorprendió en junio de 2025 anunciando su despedida definitiva, con un último concierto el 6 de septiembre en la sala Upload de Barcelona. Un adiós que deja tras de sí un legado sólido dentro de la escena del metal ibérico.

Pocas bandas en la historia del metal extremo han envejecido con tanta ferocidad y convicción como ASPHYX. Desde que surgieron de los pantanos sónicos de los Países Bajos a finales de los 80, el cuarteto se ha erigido como una fortaleza inquebrantable de death metal crudo, arrastrando consigo las sombras del doom en un abrazo sónico que es a partes iguales violencia y desolación. Con álbumes seminales como The Rack (1991) y Last One on Earth (1992), ASPHYX fue forjando lentamente una identidad única: riffs monolíticos, ritmos marciales y la voz inconfundible de Martin van Drunen, una mezcla de angustia existencial y rabia sin filtrar. A lo largo de las décadas han soportado separaciones, cambios de formación y las mutaciones naturales del género, pero nunca han traicionado su esencia. Álbumes como Deathhammer (2012) y Necroceros (2021) no son meros regresos: son declaraciones de guerra. Con cada golpe de batería y cada aullido de Van Drunen, la banda parece reafirmar una filosofía que trasciende el estilo: la música como catarsis, como un arma contra la indiferencia y lo absurdo del mundo. Hoy, con un presente sólido y una ética incorruptible, ASPHYX no solo sobrevive: imponen.

WHITEDEMON es una banda barcelonesa que va a dar mucho que hablar en los próximos años. Con la etiqueta de ‘Atmospheric Groove Metal’ y con un pedazo de EP, “Fairytale”, bajo el brazo, se están colando en los escenarios, tanto de giras de grupos que pasan por la ciudad condal, como en los festivales más emergentes.

Hace ya bastantes años que nos conocemos con Lex Lüger y Bloody Lycia. Casualidades de la vida, nos conocimos de la manera más ‘random’ que os podáis imaginar y luego llegaron los directos de youtube, donde este señor tiene una caterva de fans brutal. ¿Qué tal chicos? ¿Cómo estáis?

KILMARA es una banda de casa, de las que les tenemos más que aprecio, porque con ellos hemos sobrepasado la barrera de lo profesional. Me explico. Ya no es solo el tú a tú del crítico y el músico. Hay algo más. ¡Y se nota! Estos barceloneses fusionan el Power Metal con elementos de Heavy, Power Metal y Progresivo. ¡Vamos! Un cóctel explosivo que nos da un brebaje versátil y distintivo. Su quinto álbum de estudio, "Journey to the Sun", lanzado el 31 de enero de 2025 y presentado en sociedad al día siguiente, nos transporta a la nostalgia de las salas Arcade de finales de los años 80, integrando sintetizadores y arreglos orquestales que enriquecen su propuesta musical. Dídac Plà, bajista de la formación, ha sido una pieza clave en la evolución sonora de la banda desde su llegada. con Dídac nos une, pues eso, lo que la historia del disco nos narra: personas que encuentras en tu camino y que, por algún motivo, acaban formando parte de él, de una forma u otra.

(En castellano al final)In case you're a bit lost when it comes to emerging bands—that is, bands that aren't the typical ones with T-shirts at H&M—let me introduce you to an absolute powerhouse: THE VOLCANICS. This is an Australian rock 'n' roll band formed in 2003, known for their high-energy live performances and raw, direct sound. By way of introduction, let’s mention that throughout their career, they’ve shared the stage with legendary groups such as THE HELLACOPTERS, MUDHONEY, and RADIO BIRDMAN.

Para quienes no los conozcan, cosa que me parecería un pecado capital, CLOUDS TASTE SATANIC es una banda instrumental de Doom Metal originaria de Brooklyn, Nueva York, formada en 2013. A lo largo de estos casi 12 años, han creado un sonido que, si no es único, sí que es 100 x 100 ellos mismos, fusionando riffs pesados del Stoner Rock con la densidad del Heavy Doom, creando atmósferas envolventes y multisensoriales tanto en sus discos como en sus conciertos. Su discografía incluye álbumes destacados como "To Sleep Beyond the Earth" (2014), "Your Doom Has Come" (2015) y "Dawn of the Satanic Age" (2016), entre otros.

Hoy entrevistamos a David Gohe y a Rubén Rosas, ROMANTHICA, quienes han anunciado nuevo disco, nuevos videoclips, conciertos presentación… ¡Buff! Un no parar de material recién salido del horno.